一个城市靠什么留住外来的艺术人才？多年来，来自云南的少数民族歌唱家、上海音乐学院副教授杨学进以师生音乐会等“艺术连带”的方式走通了一条路，给不少外来的有才华的孩子们的艺术梦想找个家，让他们在一次次登台中收获观众的掌声与支持，对身处的城市产生归属感。艺术圈是存在“共生效应”的，以人才挖掘、吸引人才。上海的各个艺术类院校像杨学进这样的老师还有很多。他们本身就是新上海人，为上海的艺术氛围所吸引；同时又像一块海绵，将学生们凝聚在一起，留在同一座城市。他们激发了学生们的梦想，促成一个个亮眼的艺术群体的形成，彼此携手飞得更高。 范昕

　　已经成为上海音乐学院副教授的杨学进是彝族人，她带着儿时的音乐梦想从云南一路来到上海，成了上海观众熟悉的音乐家，也成了云南、四川、广西、西藏，傣族、摩梭族、白族、纳西族来上海学音乐的孩子们的好老师。杨学进说自己的一切都已和这座城市连在了一起，她喜欢这里的音乐厅、大剧院，喜欢这里的音乐氛围。她说每个老师都是孩子们梦想起飞的激发点，她要尽自己的最大努力帮学生们做好这个起飞点。

　　当年以优异的成绩从上海音乐学院声乐系毕业之后，杨学进放弃了进入北京某国家级歌舞团的工作机会，选择留在上海，在母校躬身三尺讲台，尽管这需要克服语言、饮食等多方面的障碍。十多年来，杨学进培养出了近60位学生。他们之中95%是外地生源，许多人选择留在上海，感念老师的提携，也反哺这座城市，和老师当年的选择一样。

　　前不久，杨学进刚刚带着自己来自全国各地的学生登台上海音乐厅，为申城观众献上一台名为“春之畅响”的迎新年音乐会，杨学进只给自己留了2首歌，整个舞台都让给了她的学生们。当演出结束，师生携手共同唱起《我和我的祖国》时，现场画面感动了观众。对杨学进来说，这样的师生音乐会并不是第一次，它已成为一种“艺术连带”的方式，将人才带出来，再把人才留下来。

　　杨学进是最早将师生音乐会常态化的老师之一。早在2004年，她就曾带着12名学生在上海图书馆举办“声泉”演唱会。自那一年起，她也促成了上海音乐学院与兰心大戏院的合作，兰心大戏院免费提供星期六(002291,股吧)下午的舞台，并以二三十元的低票价对外销售。杨学进说，舞台是一面放大镜，面对观众演唱，既是对心理素质的锻炼，又是对感情交流的培养。舞台经验需要慢慢积累：高年级的学生唱唱歌曲联唱、两人唱不成问题；低年级的学生，可以唱唱小组唱；对于即将毕业的学生，应该为她们搭起独唱的大舞台。学生们告诉记者，“人家邀请杨老师演出，她却总想着怎样带上我们。这些年我们跟着老师多了许多机会。”

　　杨学进最开心的时候，是她的许多学生因舞台经验丰富而尝到甜头，川妹子周琛就是其中之一。2010年一毕业周琛就被上海歌剧院相中，成为了一名专业歌唱演员，在歌剧《原野》中饰演女主角金子、在歌剧《江姐》中饰演女主角江姐。当在这座城市收获的掌声与支持多了，她同时也有了想要在此扎根的愿望与勇气。

　　这样的“艺术连带”其实是一场“接力”。给家境不好的学生赞助学费、伙食费；天冷了，关心学生穿得够不够……日常教学中，杨学进让学生们感受到的这些温暖，她的老师们也曾给予她。20多年前，杨学进从云南考入上海音乐学院声乐系。当时她的家庭条件不好，吃着父母托人带给自己的辣子和南卤乳，一餐一餐对付过来。学生时代的杨学进在参加一次比赛之前，胡靖舫老师特意拿出70元钱给她买了件大衣。当年杨学进登台巴黎香榭丽舍大剧院举办独唱音乐会之前，美声声乐教育大家周小燕不顾高龄，“串行”指点，助力一个年轻的民族高音歌唱家起飞，每周给她上一到两次“小课”。起初只是演出前的“冲刺”，不想日后成了延续至今的惯例。如今杨学进的学生中，也有相当一部分在上海从事音乐教学，同样将爱传递下去，聚拢起来。

　　杨学进对记者说，当孩子们的艺术梦想有了一个归宿，留在这座城市成了自然而然的事。