【缘起】

音乐是创造性最强的艺术之一，音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节均体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。然而当我们试图想让自己的课上得富有创意而让所有的孩子喜欢上我们的课时，却又苦思冥想，一直找不到这种灵感，直到最近，我才有了“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一春”的感觉。

【课堂描述】

这是一个全校有名的“吵包班”，全班47名同学中有男同学33人，女同学14人，特会吵，但他们脑瓜也特聪明，思维相当活跃，也是全校有名的“尖子班”。为了尽快地了解学生，确立良好的师生关系，并让孩子们能重新认识音乐这门学科，更好地开展教学活动，开学第一节课我设计了如下的教学过程：

﹡“音乐是我们的第二语言，我喜欢用音乐来说话。比如： 当你听到这样的音乐时，请你“起立”,当你听到 这样的音乐时，请你“座下”，让我们来试一试，看谁的耳朵最灵敏，反应最快……”我从同学们的目光中看到了新奇，从那一张张开心的笑脸中，感觉到了音乐给他们从未有过地体验。

﹡“还可以用音乐来问好呢！”我说：“ ，我姓何，你准备怎样向老师问好？”同学们有的轻轻地开始哼唱起来，一位同学大胆地站起来却颤颤地唱道： ，我表扬了他，并请全体同学一起跟着唱,大伙儿显得非常高兴。

师：还有不同的‘问好’音乐吗？

生甲：

生乙：

生丙：………

我宣布选择你认为最好的一句‘师生问好’，这句‘问好’今后每节课都要持续，过一段时间再改新的，请同学们做好准备。

﹡趣味节奏训练，在最短的时间内重复老师拍出的节奏。（略）

﹡接着教师在黑板上出示如下音符： ，请同学们来说一说，它们分别是几分音符，表示几拍？这时，同学们又你一句我一句说开了，突然听见有个声音说：“去掉一个错误答案！”（这是我不曾想到的）随即又有人应和：“求助现场观众！”大家都忍不住轻松地笑了，我灵机一动，下面的内容何不就采用同学喜闻乐见的《开心词典》的形式进行呢！在接下来的另一个环节中，我也采用了上面的方法，大家始终全神贯注，时而屏气凝神，时而如释重负，加上我有意模仿王小丫来上几句“你确定吗？”“究竟有没有答对呢？广告之后再告诉你”之类的话调节气氛，同学们感到新奇而入迷，在兴趣昂然中完成了本节课的内容。

【反思与讨论】

音乐新课标的基本理念指出：在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现 和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。在本案例中，前半节课的一些音乐活动不是教师精心设计的，只是从形式上，说话的语言上稍作了改变，学生就感觉特别新奇，大大激发了他们的参与热情，一句“去掉一个错误答案！” “求助现场观众！”就是他们主动参与活动展现他们个性的极好体现。新理念还指出：鼓励音乐创造。这里的音乐创造不仅体现在学生音乐学习过程中创造力的培养，即从模仿入手，通过模仿，由易到难、循序渐进地进行创造学习—→即兴创造与创作—→创造能力得到发展，而更应体现在关注对学生创造力培养的同时，更关注音乐教育方式的创新。

本人以为要实现音乐教育方式的创新可以从以下几个方面来进行：

1、作为一门学科，音乐的“只可意会，不可言传”的特殊性质只能靠想象力去再创造。那种传统的我教你学、我讲你听的师徒教学方式已远远地与创造性思维的培养背道而驰。音乐教育方式迫切需要追求一种无权威的学习机制，追求一种自由、和谐、双向交流的教学氛围。

2、  音乐教师迫切需要从传统的角色中跳出来，变“教书匠”为“教学设计师”、“指导者”、“合作伙

伴”，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境。音乐课堂里没有智力教育和道德教育的权威性和强迫性，只有教师与学生凭借音乐交流审美信息，教学双方完全是一种平等、民主、和谐的师生关系。教师要学会从孩子的角度去看待事物，设身处地的为孩子着想，知道他们需要什么，给他们需要的。

3、音乐教师要努力提高课堂教学机智，善于捕捉课堂中的“意外”，巧妙地运用教学手段，大胆地创新，化“意外”为“自然”。

4、在音乐课堂上，要强化学生的“问题”意识，尊重学生对音乐的不同体验与独立思考。允许学生可以说不，允许学生质疑，鼓励学生进行探索。这一点，在平时的课堂教学中教师要有机的渗透，只有在一点一滴的积累中，学生的“创新”意识才会不断加强，自我质疑和探究才会无时不在。