您现在的位置: 洪啸音乐教育工作站 >> 文章中心 >> 音乐教学论文 >> 器乐教学音乐课堂 >> 文章正文 |
|
||||||
国外钢琴教育撷取 | ||||||
作者:寅哲 文章来源:洪啸音乐教育工作站 点击数: 更新时间:2011-7-15 | ||||||
一般,正规一点的,上课分为三部分组成:布置教材、技术指导、练耳、键盘和声或为初学者讲解教材以及试奏等 先说说初级的吧:课程安排一般为半小时,教师上课大约以四分之一的时间作基础练习,如五指练习、音阶、琶音等,以三分之二的时间讲解,如分析教材、认谱、技术上的指导等,剩下的时间进行练耳。 如果是45分钟的,一般教师上课大约以10分钟的时间作基础练习,30分钟的时间进行教材的讲解,5分钟的时间进行音乐理论及练耳的学习。 1小时的,由于时间较长,讲解也就更详细,一般教师上课大约以15分钟的时间作基础练习,40分钟的时间讲解作品,5分钟的时间进行音乐理论及练耳的学习或试奏。 一般老师都会为学生制定大约10节课的学习目标。对一般普通的初学者需达到以下几点: 1、所有白键的识别 2、具有认识并弹奏所有高低音谱号五条线和四间音名的能力。 3、背奏一些儿歌。 4、音符和休止符的识别:全音符、二分音符、四分音符、附点二分音符。全休止符、二分休止符、四分休止符。 5、演奏两种以上不同风格的作品 教材的选用上,呈多样化,书目如下(我手中的资料) 《EasiestThompsonBook》。 《Waxman‘s,PreparatoryBook》。 《FritzEmonts》Emonts,生于德国的钢琴教育家和演奏家,本书在德国和日本颇受欢迎。 《FerdinandBayer》(拜耳,不需要我多说了吧)。 《MethodeRose》(VendeVelde著,他是法国优秀的钢琴演奏家和教育工作者,法国人常将他的作品和拜耳的搭配使用 《StandardGradedCourseofStudiesforthePiano—forteintenGrades》(Mathews著,美国人推崇的教材,共十卷,但似乎不太适合中国人)。 {《FirstyearatthePiano》、《SecondyearatthePiano》、《Thirdyearatthepiano》、《FourthyearatthePiano》}(JohnM.Williams著,共四卷,有许多经典的东东)。 《DieKlavierFibel》(WillySchneider著,作品涉及维也纳古典乐曲、浪漫派的乐曲以及一些四手联弹)。 《ErnestVendeVelde》(也是VendeVelde这位法国优秀的钢琴演奏家和教育工作者著,书中有许多法国的童谣哟)。 《JohnThompson》(就是大家说的大汤普森,共5卷,本书是美国人Thompson为美国学生写的)。 《Mikrokosmos》(就是《小宇宙》BeleBartok巴托克,匈牙利人) .......... 以上说的,都是长期以来,各国常用的,比较能经得起推敲。 在乐谱的选择上,国外的教师特别注意钢琴音乐的民族化问题,不论是前苏联、美国、德、法等国,在这一点上做得特别好,我国自己出的教材,我用过《幼儿钢琴教程》(李斐岚、董刚锐编著,其中最好的是有一包附件,可作认谱的辅助教材)、《500首钢琴初级教材集成》,都有不少的中国风味的小乐曲,挺不错的哟。 国外有的钢琴教育家非常讲究形成明确概念的问题。 所谓形成概念分为三部分讲: 1、感性认识:学生眼看谱,大脑即时反映所见之内容。(视奏) 2、理性认识:讲述学生自己对于该乐器、该曲的印象和看法。(动脑) 3、实际运用:学生将他的理性认识进行操作,并接受老师的指点(动手) 据国外的资料表明,一般学生在学了十节课后,会出现学习的第一道障碍:双手迅速、流畅、熟练地认谱和演奏,这是比较花功夫、耗精力的活,要求学生弹琴时眼不离谱、不断练习,这种手眼同步是很困难的,要对学生(小孩尤为如此)多多的鼓励,大约在一个月以后,学生可克服这个困难,就可以进入八分音符的学习了。大约在上了五个月的课后,可给学生来次考试或比赛,弹得好有奖。 下面是几个不同程度的学生的练琴计划: 初学者: 1、五指练习C~G, 2、隔开一个音的练习:C--E--G,F--A--C,G--B--D(包括上行和下行) 3、三和弦及其转位(两种方法) a、NearApproach:发音在琴键上停留较长 b、PizzicatoApproach:快速的跳音 4、ferrisWheel(轮指)同音换指,先用3、2、1学习,再用4、3、2、1。 5、反向双音(以半音的形式移调) 6、无声练习(有点象手指操哦,将手指弯曲--1、2、3关节呈原弧状,放于桌面,抬好一个手指敲下,其他的手指按在桌上不动) 7、音阶:先单手,后双手。(一个八度) 8、颤音:以3、2指开始,慢慢用上1、2,3、4,5、4指,速度由慢到快。 9、六度:(手腕的运动,八度的准备练习),手腕的动作如拍皮球一样。 中等程度的学生: 1、五指练习:采用Hacon(哈农)和Schmitt(史密特) 2、平行大小调音阶、琶音(包括自然、和声、旋律大小调,从两个八度开始,最后到四个八度) 3、八度 4、三度双音(包括大调和小调) 5、所有大调的颤音(哈农上有) 6、拇指的练习(右手上行弹音阶,左手下行弹音阶,用1-2-1-2.....指法弹奏) 7、终止式的进行(各调的I—IV—V,I—IV—V7—I) 8、整和弦及其移调练习 9、五指及其移调练习 10、踏板的用法及其相关的曲子 高级阶段 1、所有大、小调上的五指练习。 2、双手隔开三度、六度、十度音程的音阶、琶音(用crescendo渐强、diminuendo渐弱、staccato断音、legato连音) 3、和弦及其转位,采用以下方法: a、Nearapproach(姑且称为长音吧) b、Pizzicatoapproach(跳音法) c、Staccatoapproach(断奏法) 4、双音反向练习 5、八度(同时下的、分解的,可参见哈农) 6、所有大小调的音阶、琶音、属七和减七和弦的分解 7、半音阶(包括双手隔开四度和六度的半音阶同向及反向) 8、颤音 9、以莫斯科夫斯基的作品72号作为练习 10.用Dohnanyi或Pillipe、Pischna的练习曲练手指 11.将作品中困难的、特别的部分提出练习 前面我写的是一些美国的钢琴教学,我个人比较欣赏前苏联地区的钢琴教学,在前苏联地区,非常注重基础训练,他们的初学者一般来说断奏练习有近2个月,然后进入连奏学习,他们的儿童会接触到大量的民族民间的音乐作品,(在这一点上,我国选用教材就有点令人遗憾:启蒙时多采用国外的音乐作品,而本国的作品数量不多)他们非常讲究如何分句,句子怎样处诅,怎样用大臂,如何调节手腕............师生之间互动性很强,常用一些童话故事、甚至画图来引导和启发学生。 尤其值得一提的是他们对启蒙阶段非常重视,往往派有经验的老师来讲课,(而我国些地方却是没有多少经验或弹的不太好的人教?!)对学生的学习要求严格,尤其是进入音乐院校、师范专业音乐系的学生,对每一首曲子的速度、力度、清晰度、音色、作品的风格....都有严格的要求,学生的进度并不是很快,但基本功较扎实,他们的视奏能力非常强,即兴伴奏水平也不错。老师们上课比较负责、认真,如果你有一个问题不清楚,他会一直给你讲直到有一个双方都能接受的结果出现。 |
||||||
文章录入:ludwig 责任编辑:ludwig | ||||||
【发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口】 |
网友评论:(只显示最新10条。评论内容只代表网友观点,与本站立场无关!) | ||
| 设为首页 | 加入收藏 | 联系站长 | 友情链接 | 版权申明 | 管理登录 | |
转载或者转贴本站资料,必须注明出处并知会站长。如有著作权的疑问,请和站长联系。 本站欢迎一切与本站栏目相符的投稿。投稿信箱9xx@163.com来稿必复。 站长:赵洪啸 |