音乐新课程中提倡学科综合的基本理念，是区别于旧的音乐教学大纲的一个根本转变，从此，音乐再不是孤立的技术，它既有自己特定的环境，也有与之相联系的姊妹艺术、关联学科；很多以前认为与音乐无关的事物，都渐渐成为音乐课堂教学的组成部分，让现在的音乐课堂变得千姿百态起来。但热闹之余，也带给人们一些困惑，音乐课究竟应该怎么上

呢？

关于这个话题，赵洪啸老师的一节音乐课让我感慨很多。在这节音乐课中，他就教学生怎么做“叶哨、手哨、针管哨”，没有给学生讲解任何的音乐知识。粗看学生在这节音乐课里没有学到知识，但仔细思量，从学生久久不愿下课的表现中可以发现学生对音乐的兴趣高涨，对中国民乐的兴趣肯定也有了探究的欲望了吧。这个是多么可贵啊，我很欣赏赵老师的这节音乐课，这自由教学法很精彩，对音乐老师来说却是个挑战，但我们也可以做些其他有益的尝试，下面就是我对这个问题的思考。

一、以“情”感人，引领学生感受音乐                                            

　    我有幸听到单老师的一节音乐课《日出》，在这节课中，因为是临时决定没有准备课件和其它一些精美的图片来展示美国大峡谷的壮观景象，但同样让人感觉课很精彩。我想之所以能成功，单老师上课的激情、以情带人的作用是分不开的。我觉得如果在这节音乐课中教师过多讲解作曲家所运用的音乐手段、作品旋律的变化、和声的配置等这些枯燥的音乐要素，这节课的亮点肯定会逊色很多。所以音乐要素是要介绍，但切不可过多，毕竟这些学生没有专业的欣赏水准，我们只要引领学生注意音色的变化搭配、演凑力度、强度的变化等，作品中交响乐齐凑所表现的太阳喷薄而出时候辉煌的交响效果可以让学生激动，这样目的就达到了。

二、音乐课不要偏重人文主题，应突出以音乐为主题，科学地进行综合化理念的音乐课堂教学，

     为综合而综合是一种常见病，例如：在唱歌课《给未来一片绿色》中，由于这首歌很难唱而思想教育性又很强。于是教师忙不迭地就进行了保护环境讨论会，人文主题的强调成了空洞的说教，音乐课堂变成了思想品德课。这样的做法就有点太过了，我们应突出以音乐为主体，在音乐体验过程中潜移默化地渗透到学生心中，“润物细无声”才是学科综合的最高境界。

例如《雪域高原》这节课，我们要把音乐的人文内涵“渴望美好，向往纯洁这一藏族音乐的精髓传达给学生。作为教师要理解为什么西藏音乐被称为“天籁之音”。西藏山水明镜，污染很少，人民民风淳朴，由于传统的宗教信仰，心灵上更是执着纯净。有首歌《青藏高原》有句歌词“呀啦索”这句藏族特有的高亢发声方法，是藏族人民渴望美好的呼唤，藏族弦子舞蹈中看似沉重却又似飞翔的飞舞长袖，表现了藏族人民渴望象雄鹰一样在长空中自由飞翔的向往。还有一首歌《阿姐鼓》,在这个藏族音乐中包含着一个人皮鼓 的故事，而这个凄凉的故事承载着藏族人民黑暗的过去及巨大的民族情感。

在这节课中音乐与人文内涵达到了有机结合，课堂里充满音乐，音乐所蕴涵的巨大情感魅力又通过听觉、视觉传递给学生，从而达到培养审美情趣的目的。

当然，这个分寸的把握是很难的，只有教师用自己的“通感”感受到这些藏族风情与音乐的联系后，才能将音乐的人文内涵传达给学生。新课程标准的综合化理念给我们提出了更高的要求。

三、确定音乐文化情趣，设计音乐活动，达到育人目的。

音乐课有它生长的广泛的音乐文化土壤，从大范围出发，模拟音乐文化情景，从而设计一些生动活泼的音乐活动，不失为一个好方法。例如《长江两岸》这个单元中的音乐有一条线索可以寻找，单元结束后老师让学生准备一节“长征路上的音乐”为主题的综合表演课，形式不限，下星期音乐课展现。到了下星期音乐课时，一节生动有趣的课呈现在学生面前，有朗诵的、演唱的，学生表演的、老师伴凑的等等，学生投入，气氛热烈，无形中给了同学们很好的思想感情的教育。

你能说这不是一节音乐课么？所以，我觉得音乐课无固定模式，音乐教学也教无定法，只要我们能给学生带来快乐，能给学生以情感上的共鸣，这就是一节好课。

是啊，音乐课新课程标准提倡学科综合给我们的音乐课打开了一扇全新的窗户，但在其发展中，肯定会遇到一些误区，需要我门共同去探讨，努力去发展

，让我们继续努力吧！