钢琴你该换一种活法
涧宁
现时以流行300年的西方键盘乐器‘7+5结构’（包括手风琴、风琴、钢琴、电子琴等），其音位结构为“C调中心制”，而C调仅为十二调之一，它与其余的十一调的关系远近不等，从而导致指法各异，12调就有12种弹奏指法，演奏技术繁复难练。以乐器之王的钢琴为例，学习者没有十几年工夫很难出成果，即使下过多年苦功，出人头地者也寥若晨星。国内自幼习琴者以百万计，“逼孩子弹琴”一句话道尽了孩子被剥夺少年天真快乐光阴的苦衷和家长煎熬时光望子成龙的期盼。而实际上，多数孩子半途而废或因学习繁重而辍琴，或因经济重负而罢手，这种投入与产出的巨大反差往往使家长和孩子都陷入窘境。多少天才少年被漫长的时光所淹没！
当今盛行的西方七声制音乐，给初涉音乐者的印象是难懂难学。给领略者的感觉是繁复偏误。而大多数的音乐人，对它抱着“即来之则安之”，繁复的学下来，再繁复的传下去。致使它在偏误中发展繁复，在繁复中扩大偏误。
一、它多调音乐频频使用平均律十二音（整体），却只七个音有名（C、D、E、F、G、A、B），余剩五个为变化音（#CbD、#DbE、#FbG、#GbA、#AbB）无正名（线谱上也无正位）。这样以局部的七个音，覆盖整体十二个音所立论的七声乐制，必然偏颇失误。从而，出现#、b记号派生出“变化音”体系和“五度圈”，导致理论繁琐、技法繁杂、难懂难学。
二、它音程量度失误。譬如：c
－g
的音程为五度，又g
－c
的音程为四度.，两音程重叠c
－g
－c
（5度＋4度）为九度，而在理论上c
－c
的音程却为八度，二者数理不符。
三、它赖以理论的乐器键盘，其结构为“Ｃ调中心制”。“Ｃ调”仅为十二个调之一。“中心制”则形成Ｃ调与其余诸调间的关系有远有近。从而导致十二个调的指法互不相同，演奏技术有难有易，按五度圈技术“爬行”费时费力。
四、它用以记音的五线谱，其线数“五”与乐制的“七”、律制的“十二”，毫无数理内涵，彼此互无对应，实为牵强附会。从而导致有音无位、一音多位、谱号换位、谱表多样，读谱死记、识谱烦难不易掌握。
本人正在努力的推广一种全新的音乐技术----------《乾坤音乐技术》，应用于钢琴键盘的改造，将彻底地改变这种状况。“乾坤式键盘”为“双体”结构（即2+6结构），用一套指法两种指位，可通奏12调，无须学习12套指法，简易度为现行的1/6，因此，原来本需用数年练习的指法就可大大缩短。
(6+6)既2、6或6、6结构键盘，从数学上讲是偶数，所以排列是科学的。以大调音阶为例，传统7、5结构的键盘要练习12套指法才可弹奏全部大调音阶。而2、6结构键盘，你只要练会一套指法，所有的12个大调音阶就都可演奏（小调同理），这样就可以为学钢琴者省去11/12的时间。
比如，你在2、6结构键盘上练会一首C调的《月亮代表我的心》，那么你便可用同一种指法
弹奏所有调的《月亮代表我的心》了（这对声乐学习者简直就是天大的喜讯），而无须重新译谱、推算音程关系或改变演奏指法。若是已经具有一定基础的学琴者，改用乾坤指法更是事半功倍。这样，孩子节省多少时间，家长减轻多少精力、财力，其社会意义经济意义可想而知。
乾坤音乐技术的诞生，不仅仅简化了钢琴技术，随之带来的是音乐基础理论、和声学等相关理论的简化！（相信聪明的音乐家们会比我更了解这一点，对吗？）
乾坤音乐技术的普及将会催生出更多的、更优秀的作曲家、演奏家；
坤音乐技术的推广将会成为真正的人民音乐，开创未来的世纪音乐将是大众的时尚，而不再是难于攀登的“象牙之塔”！
（未完待续）
文：涧宁（夫子）
QQ：45369708
邮箱：jianning@yahoo.com.cn
编者：本文作者的探索勇气值得我们学习和借鉴，无论坤音乐技术是否真的被社会所接受，理论是否完全、严谨，但是作者的一切努力都应该得到鼓励和尊敬。
不过，以编者个人的看法，觉得涧宁先生前面列举的四大类的关于西方乐理核心体系的批判论据还显不足，停留在感性的分析上。除非，作者能够找出更加优化而且令人信服的理论体系来。。另外，关于“音程量度失误，数理不符”的问题，我认为倒是作者的音程计算方法有问题，犯了类似逻辑“诡辩”的错误，拆分相加相当于把g算了2次，然后拿来和单纯8度音程比较，自然多出了“1”。
同时，数码键盘乐器（以合成器为代表）现在已经成熟的许多功能，正是作者努力在以钢琴为代表的键盘乐器想要达到的革新目标：例如在键盘乐器上自由移调、改变音区以及多种音乐风格的模块、多声部多音色的自由叠加等许多方面，在数码乐器上只要敲一个控制键、永远只弹奏一个调，都可以实现你心中理想的音乐效果甚至超出人们的想像。所以，我个人认为作者的探索之路必然艰辛。我钦佩作者的勇气！！
如果作者和网友们觉得不能苟同编者的观点或者有其他的疑问，欢迎到留言板3中留言探讨。－－赵洪啸
