音乐课，一门一向被学校和家长忽略的“副科”，在北京市石景山区爱乐实验小学却逐渐演变为学校教学的主科之一。

　　作为北京市开展音乐教育实验项目之一，石景山区教委同中央音乐学院达成协议，以促进小学音乐教育实验为目的，共建了北京爱乐实验小学，参加中央音乐学院“让音乐教育促进孩子全面健康教育发展”的课题。目前，爱乐实验小学每周开设五节音乐课，每天一节。

　　前不久，教育部副部长郝平在调研该校的音乐教育实验时，就予以了充分肯定，并指出，音乐教育不只是简单教授学生唱歌、跳舞，而是一项涉及语文、哲学、心理学等众多领域的综合教育，在提高学生综合素质、促进学生全面健康发展方面有着至关重要的作用。

　　那么，作为全国首家音乐教育实验基地，爱乐实验小学的音乐课有什么不一样的地方呢？记者于日前探访了该校的音乐课堂。

　　一堂“非一般”音乐课

　　如果不是课表上清楚地写着三年级音乐课，听课的人很可能会感觉这还可能是一堂体育课、活动课、文化课……走进爱乐实验小学的音乐课堂，“非一般”是课堂留给记者的第一印象。

　　伴随上课铃声，执教教师林松涛并没有像通常的音乐课教学一样选择教材上的歌曲教学生们唱歌，而是让学生随意站在教室中间。林松涛用钢琴给出音乐节拍，让学生们随着节拍在教室任意走动。“你的步调一定要和着老师给出的音节，并且在音节转折的地方要停下来，和身边的伙伴拉起手。”看似没有章节地在教室里乱走，事实上却是每个学生都按照教师的要求感知音乐律动。

　　在教室里“走”上几轮后，林松涛又增加了难度。他将每两个孩子组成一组，每组发一个球，要求学生根据自己给出的中低高音节，控制球的起落。一开始，教室里总有球“先落地”或者“后落地”而产生不和谐的声音，慢慢地，学生已经能够很好地感知音调的变化，球的起伏声已经完全和教师给出的音节融合了。

　　在通过做游戏带领学生感知高音、节奏、力度、速度等音乐要素之后，教师开始带着孩子们唱歌。与一般音乐课上选择的歌曲不一样，教师选择两首国外的民谣。其中一首是非洲音乐，教师带着学生一起想象和感受非洲人唱歌时的热情与奔放，师生围成一圈，在教室里手舞足蹈。学生们一边唱一边跳，其兴奋难以言表。此外，教师还选择了一首关于牧羊人的歌剧曲目，让学生分角色演绎歌曲中的人物。

　　“奥尔夫”音乐从心开始

　　不知不觉，一堂课在学生们的歌声与笑声中结束了。在课后与林松涛的交流中，记者了解到他是中央音乐学院的一名研究生，目前和另外五名同学都在爱乐实验小学担任音乐老师，负责学校音乐课程的研发。据了解，目前，爱乐实验小学所有班级每天一节音乐课，由中央音乐学院从师资、教学、课程、教材等方面予以支持。

　　林松涛介绍说：目前的教学采用“奥尔夫”音乐教育理念，运用孩子们所熟悉的语言、节奏、动作、舞蹈、生活中的各种声源等音乐元素，以和声的方式来进行音乐素质的训练，让孩子们通过游戏的方式，体验音乐，帮助孩子学会听音乐、欣赏音乐。同时，又让孩子们发挥想象力和创造力，积极创造出各种独具个性特色的表现方式，表达自己对音乐艺术的理解。

　　记者事后查阅了“奥尔夫”音乐教育理念的相关资料，了解到它由联邦德国著名音乐家卡尔·奥尔夫所创建。与我国音乐教育原先单纯地教唱歌的模式相比，“奥尔夫”音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来。

　　音乐产生“魔力”

　　在爱乐实验小学，音乐成为了学生成长过程中最重要的伙伴，孩子们发自内心地爱上了唱歌，爱上了各种各样的音乐节奏。

　　在当天的课堂上，记者看到了小瑶，她是一位特殊的孩子，因为左脚马蹄足，不能正常行走活动。然而，课堂上的她并没有默默地坐在教室一角，而是和同学们一起玩耍歌唱。她告诉记者：“我喜欢唱歌，我觉得音乐会让我很快乐。”

　　音乐成为了李慕瑶和学校所有孩子不可或缺的伙伴。两年多来，学校音乐特色课程不断深化，音乐教育活动蓬勃开展。学校以奥尔夫理念为指导，以音乐教育为龙头，达成学生德智体美全面发展。为适应学生多元发展需要，学校以“爱乐教育”为核心，积极构建了爱乐“礼、乐、射、御、书、数”六艺校本课程体系。

　　校长张竟芳说：“学校依托音乐特色课程实验，确立了‘爱育智识，乐纳人生’的核心价值观。乐纳人生有两层含义，一是以音乐为载体，引领我们探索真善美的境界，塑造完美人生；另一层意思是说师生都要有乐观豁达的人生态度，悦纳自己，也悦纳他人。”张竟芳希望“在音乐的陪伴中，让每一个人都感受到生命的幸福与美好”。（记者 冉阳）