本文由洪啸音乐教育网友 冰凉的湖水 推荐

    武汉晚报2006年7月15日，扬州木偶剧团花巨资打造的大型人偶童话剧《白雪公主》将在湖北剧院隆重上演。《白雪公主》不仅实现了真正意义上的人偶同台演出，而且故事情节娓娓动人，剧中人物更是深受许多小朋友的喜爱。那么，该剧的音乐又是怎样一种风格，有什么与众不同的特色呢？记者近日连线采访了该

剧音乐编剧戴劲松。

做孩子们喜欢的音乐

    “孩子的形象记忆是最棒的，一个人物的旋律是否让他记住并认可剧中的人物形象，旋律是至关重要的。音乐既要为人物，也要为孩子，给孩子写是最难把握的。”戴劲松说，全剧的旋律尽量做到上口，让孩子们更简单的进入他们的观众角色。

    作为一个成年人去写孩子的音乐真的不是一件容易的事情，个人的经历往往会误导创作思想，把孩子们认为简单的事情复杂化。“我们总以为我们很了解孩子，其实我们错了，孩子就是孩子！孩子需要的永远是快乐，是那么一种简单、淳朴的快乐。如果孩子可以淡淡的感受到我们用童心传达给他们的关爱，让他们把这种感受潜移默化的带到他们的生活中，我们就成功了。”

倾力打造精品音乐

    “一般音乐剧创作都有常规模式，或者固定的拍子。而该剧则打破常规，《白雪公主》的音乐是在和导演、舞美沟通无异议的前提条件下，把导演的构思融入到其中，然后根据剧本情节动手创作的。”戴劲松说白雪公主是全剧的主干，王后和七个小矮人都是围绕着这个主干而展开的。剧中的白雪公主善良，又有爱心，一心想见到父亲，还想参加舞会。一首《寻找百合》表现出快乐、纯真的白雪公主去采百合的情景，主题曲《牵挂》则用优美的旋律真实表现了公主内心的想法，说出了自己想说的话。“整个音乐剧非常口语化，就像话语说顺了，然后配上音符。”

    在采访结束时，戴劲松非常自信的表示，《白雪公主》的音乐符合孩子们的欣赏要求，不是口号性的说教，而是在一种生活化的情景中，让孩子们体会到快乐，也让他们体会到温暖。“孩子们一定会看了还想看，百看不厌。”