在20 世纪的世界指挥大师中间，阿瑟·菲德勒是一位极其特殊的人物，因为，在为大众普及音乐艺术和介绍通俗管弦乐名曲方面，至今还没有任何人可以与他媲美。菲德勒一生所从事的事业，是一项艰苦而又闪光的事业，它所具有的巨大意义，是决不在正统的歌剧指挥事业和严肃的交响乐指挥事业之下的。相反，这项带有特殊性的伟大事业，在人们心目中所产生的影响，则是任何其它事业都望尘莫及的。菲德勒在他一生所从事的崇高事业中，用自己天才的智慧和辛勤的汗水，不知将多少的人们带进了那神圣的音乐殿堂，从这方面说，他的确可以称得上是全世界音乐爱好者的一位良师益友。

    阿瑟·菲德勒于1894 年出生在美国的波士顿，他的父亲当时是波士顿交响乐团中的一位小提琴家。菲德勒从幼年时就开始随父亲学习小提琴，进入青年时代以店，他便来到了欧洲，进入了德国柏林高等音乐学校中学习，在校期间，他曾投师在著名小提琴教授维利·赫斯的门下学习小提琴，与此同时他还在那里兼学了钢琴和指挥。1914 年，菲德勒学成回国，并于第二年进入了波士顿交响乐团，成为这个举世闻名的交响乐团中的小提琴手，以后，他又在乐团中改拉了一段中提琴。菲德勒自从留学回国以后，就始终坚持将自己的所学全部奉献给自己的祖国的信念，他从20 岁回国直到1979 年逝世为止，几乎从来没有离开过波士顿交响乐团，他的毕生音乐活动，都是与波士顿交响乐团的命运紧密相连的。为此，他曾幽默地开玩笑说：“在波士顿交响乐团里，除了扫地以外，我任何事情都干过”。1924 年，菲德勒自行筹建了一个由25 人组成的乐队，他称其为“波士顿小交响乐团”，从此，他便以指挥这个乐队而开始了自己的指挥生涯，于此同时，他还经常在波士顿大学的管弦乐团和合唱团中担任指挥，1930 年，经过他多年的不懈努力，波士顿通俗管弦乐团终于诞生了，这个乐团的演奏员全都是波士顿交响乐团中的演奏员，（仅仅除去12 位首席演奏家）由菲德勒本人担任指挥，从这时起，在长达半个世纪的时间里，菲德勒始终坚持在这个岗位上，他率领这个具有突出特色的乐团，利用星期天和节假日等时间举行各种形式和内容的通俗音乐会，向听众介绍了大量的优秀古典管弦乐名曲和流行音乐及电影音乐的改编曲等等。从这时开始，菲德勒的名字就和波士顿通俗管弦乐团的名字紧密地联系在一起了。

   菲德勒既然把他的毕生精力都投放到波士顿通俗管弦乐团上，那么他在这方面也必然是一位受益者，他与这个乐团之间的关系可谓相得益彰，虽然这个乐团的主要功绩都是由菲德勒勤奋的精神和出色的能力所促成的，但菲德勒本人所获得的巨大世界声誉，也都是得助于波士顿通俗管弦乐团的。1930 年5 月7 日，菲德勒指挥波士顿通俗管弦乐团举行了首演，听众当时的热情极为高涨，人们都对这种音乐会的奇妙风格产生了浓厚的兴趣，首演的巨大成功，不但使菲德勒一举成名，而且还使这个具有传奇色彩的乐团从此奠定了演奏风格和格调等方面的基础。   

  菲德勒作为20 世纪著名的指挥大师，其最主要的功绩就是抓住了“音乐普及”这项艰巨的任务，并且取得令人刮目相看的成就。在以往的年月里，以交响乐、歌剧为主体的“阳春白雪”式的高雅音乐艺术，和以流行音乐为内容的“下里巴人”式的通俗音乐艺术之间，存在着一个相当大的真空地带，音乐艺术的欣赏者们总是根据各自的爱好而向两极发展，久而久之，二者之间便形成了一种深深的隔阂，然而音乐爱好者是需要培养的，要想使他们进入高雅音乐艺术的殿堂，则必须对他们进行引导和帮助，具体到实践上来看，就是应该为他们选择合适的水平、格调和内容方面的音乐作品来请他们欣赏，以此来起到一种铺路架桥的作用。这种设想从表面上看似乎很简单，然而做起来却是极其艰苦和困难的，但菲德勒却出色地做到了这一点，他经过多年的探索和实践，逐步摸出了一条成功的道路，在他不辞辛苦的努力下，波士顿通俗管弦乐团成为全美最受人们欢迎的乐团之一，许多音乐爱好者都慕名而来，并且在这里得到了愉快的享受和深刻的启迪。菲德勒在世时就是全美最繁忙的指挥大师之一，他不但广泛地为群众举行音乐会，同时还率团录制了数量惊人的优质唱片，这些唱片在一出现时，便成了人们之间的抢手货。据统计，在菲德勒于1979 年逝世的前后时间里，他为世界各大唱片公司指挥录制的唱片销售量就已达到了1500 万张，这个数字的确是使人们瞠目结舌的，然而这还没有把他逝世后的十几年时间里的总销售量计算进去。

   菲德勒是一位别开生面的指挥大师，在音乐会的曲目组成方面，他别出心裁地独创了所谓的“三部节目制”，即开场的序曲和古典管弦乐曲部分；协奏曲部分；流行音乐部分，这三部分之间结合得十分巧妙，给人们带来一种非常自然和满意的效果。有趣的是，菲德勒在音乐会开场时总是以美国作曲家苏萨的那首激动人心的《星条旗永不落》作为序曲的，这个惯例实际上在1930 年5 月7 日，波士顿通俗管弦乐团举行首演音乐会时就形成了，以后，它便在几十年的岁月中不断延续而形成一定之规了。菲德勒与他所苦心经营的波士顿通俗管弦乐团，以他们多年来的光辉业绩，逐渐形成了种世人所见的鲜明风格，几十年来，这个乐团在菲德勒的指挥下，每年夏季都在美国各地连续演出十个星期，他们不但在剧场里演，而且还经常举行各种夏季露天音乐会，这样做的目的十分明确，那就是尽可能地争取更多的听众，努力将音乐艺术传播到大众之间去。

   菲德勒作为一个指挥家，他的指挥曲目是非常广泛的，与其他指挥家不同，他并不经常指挥整场的歌剧和整部的交响乐，而是把重点放在古今著名的中小型管弦乐曲上，在另一个方面，他以开拓者的胆魄，打破了严肃音乐与流行音乐之间的界限，将当时著名的好莱坞电影音乐、百老汇舞台剧音乐、乡村音乐、流行歌曲改编曲和爵土音乐等等，全都融汇在了他的节目单上，他尝试着将这些被大众所喜爱的、通俗易懂的曲目用交响乐队来演奏，取得了极为出色的效果，正因为如此，他才获得了“美国现代音乐及流行音乐最杰出的指挥家”的荣誉。菲德勒为音乐艺术的普及和大众艺术的传播做出了不可低估的贡献，然而他决非是那种为了迎合大众口味而效劳的人，在一些人的眼里，似乎搞音乐普及就是要无条件地为大众演奏内容浮浅的流行曲，甚至为此而放弃对高雅艺术的追求，这种看法和态度实际上是非常错误和有害的。但菲德勒与这些人之间是有着本质的区别的，他所进行的一切活动都有一个明确的目的，那就是宣传性、教育性和引导性。在他的音乐会当中，人们可以看到数不尽的古今管弦乐名曲，在对待流行音乐方面，他也并不是无条件地拿来就用，而是将其优秀的部分和素材拿来进行艺术再加工，然后再把它奉献给听众，这样，听众听到的就不是那种粗糙的东西，而是一部充满着流行风格和情调的艺术品了，从这方面来看，菲德勒的真正伟大之处恰恰正在这里。

   菲德勒的指挥风格是热情、丰富和生动的，他指挥的音乐会总是那样的色彩缤纷、情绪饱满，给人一种到处都充满着活力的印象，其热烈辉煌的气分十分令人激动。他还是一位“多面手”式的指挥家，所擅长指挥的作品几乎从来没有时代、国界和风格的划分，然而较比之下，他对于美国现代作曲家的作品的解释，应该说是锦上添花的了。菲德勒是一位德高望众的老一辈指挥大师，他一生以坚毅、热忱和严谨的态度来对待音乐事业，为向美国和世界人民介绍和普及音乐艺术，贡献出了毕生的精力，他在人们的心中拥有着崇高而突出的地位。为了表彰他为人类音乐文化所做出贡献，1977 年，当时的美国总统福特曾将象征着最高荣誉的自由勋章授予了他。

   1979 年7 月10 日，这位为世界音乐事业奋斗到暮年的指挥大师，在波士顿的寓所中与世长辞， 享年85 岁。