音乐就是让人听的

“假日系列音乐会”断想之一

舒泽池

《小演奏家》杂志发起的“假日系列音乐会”，在不到半年的时间里，已经举办了10场了。

这朵初看毫不起眼的艺苑小花，正按照自己的规律茁壮成长，而且越来越显现出她的生命力。如果象一句老话说的，一滴水可以折射出太阳的光谱，那么通过音乐会上普通孩子的尽情表演、祖孙三代的忘我交流，和台上台下抑制不住的欢声笑语，我看到的是，音乐进入了心灵，音乐回归了本性。

音乐从她诞生的第一天开始，就具有很强的社会性。人的一生，从出生、成年、学习、婚嫁，直到疾病和死亡；社会的方方面面，无论是喜庆、灾祸、胜利、失败，或是战争、纪念；无不伴随着音乐！音乐是个人以及社会交往、交流的不可缺少的艺术形式，这个特点，无论古今，无论中外，无论社会发展的不同阶段，都是一样的！

音乐的社会性通过什么来表现？唯一的途径，就是通过公开的音乐演奏、公众的音乐会。换句话说——

音乐就是让人听的！

这是音乐的本性，也是人类音乐活动的本性。聆听、表演、创作，是人类音乐活动的三种主要形式。其中，聆听是最基本的，是一切音乐活动的出发点和归宿。创作音乐为了什么？表演音乐为了什么？都是为了让人听的！

近二十年来我国的社会音乐活动有了很大发展，但是有着两个根本性的缺陷。从范围上看，集中于学龄儿童和少年，没有体现社会音乐教育应有的“全民教育”和“终身教育”的特点。从形式上看，集中于“考级”一种方式，而“考级”这种方式，是从专业教育的“考试”借用和变化而来的，不但带有浓厚的“应试”特色，而且——我们说音乐是让人听的，而考级恰恰是不让人听的！

“考级”是从西方的音乐发达国家学来的。但是在西方国家，“考级”从来不是社会音乐活动的主要方式，各种规模、各种形式的音乐会、公开演奏会，才是大众音乐生活的主要内容。连李云迪获得大奖的国际萧邦钢琴比赛，也是通过公开音乐会形式进行的——也有现场观众，也有热烈掌声，也有台上台下自然的、亲切的交流！所有的国际比赛，都是如此。

东方国家，包括不发达国家，传统的、大众的音乐活动方式，实质上也是公开的音乐会，只不过形式上与西方的音乐厅里的音乐会有所不同罢了。

人们为什么需要音乐？人们为什么喜欢音乐？人们为什么离不开音乐？其实都是因为音乐是让人听的。如果音乐是不让人听的（不让朋友听、不让亲属听、不让老师听、不让一切喜欢音乐的陌生人听……），有谁还会喜欢音乐？

在“假日系列音乐会”里，每个人都可以感受到与考级的考场完全不同的气氛：是欢乐的气氛，轻松的气氛，平等、自由、交流的气氛。

在“假日系列音乐会”里，音乐不再是功利性的，不再是令人害怕的和应付差使的，不再是机械的、枯燥无味的手指运动，音乐回归了本性，成为情感的音乐，快乐的音乐。

    学习音乐，是为了在音乐会上更好的欣赏：学习音乐，更加是为了在音乐会上登台表演，向大家展现自己、用音乐抒发自己——这就是我下一篇文章的题目：《音乐就是要表现自己——“假日系列音乐会”断想之二》。